252. Aníbal Alcino

Pintor de feição expressionista, por vezes cubista, que usa da simplificação e da elipse.
Nasceu em 1926, em Vila da Feira.
Diplomou-se na ESBAP (Curso Superior de Pintura).
Foi bolseiro da Fundação Gulbenkian.
Expôs na Galeria Alvarez, do Porto, na Galeria Divulgação, e na Galeria de Março, de Lisboa. (“Dicionário de Pintores e escultores” de Fernando de Pamplona).
Como membro do grupo "OS INDEPENDENTES" participou em diversas exposições de arte moderna promovidas por esse grupo.
Colaborou com o pintor Júlio Pomar na página de "Artes e Letras" do Jornal de Notícias, tendo ainda textos de crítica de arte dispersos por outros jornais e revistas.
A sua primeira exposição individual foi em 1939 no Teatro S. João, Porto.
Expôs colectivamente nos 1.º e 2.º Salões dos Novíssimos; Artes Plásticas (1.ª e 2.ª) da Fundação Gulbenkian; Prémio António Carneiro, Biblioteca-Museu de Amarante, 1963; Bienais Internacionais de Vila Nova de Cerveira; Prémios Armando de Basto (1950) e António Carneiro (1956). Nos anos noventa expôs na “Loios Galeria” do Porto.Vem referenciado em “Pintores do Minho”, de Nuno Lino Carvalho.

251. Carlos Dugos

"Alfa e Ómega"

Óleo s/ tela

100x81 cm



SUMÁRIO BIOGRÁFICO
Carlos Dugos nasceu em Lisboa, em 1942; os seus primeiros trabalhos de pintura datam de 1957.
No ano seguinte foi viver para Lourenço Marques, então capital de Moçambique. Aí frequentou a escola de Arte - Núcleo de Arte, dirigida pelo pintor João Ayres, trabalhando na companhia de Malangatana, José Júlio, Álvaro Passos e outros artistas moçambicanos.
Por essa época, expôs várias vezes, individual e colectivamente em Lourenço Marques e Joanesburgo.
Regressou definitivamente a Portugal em 1967, instalando-se em Lisboa onde montou atelier, dedicando-se em especial ao apuro técnico do óleo.
Em 1974-75 viajou pela Europa residindo sucessivamente em Zurique e Madrid, contactando com diversos artistas, galerias e museus. De volta a Portugal passou longas temporadas em Sintra e na Ericeira, desenvolvendo um profundo estudo do simbolismo e da Tradição esotérica ocidental. Surgem, por essa altura, os primeiros trabalhos numa linha “metafísica”.
Em 1977 regressa definitivamente a Lisboa. Continuam os estudos de simbólica, entendida como a linguagem espiritual por excelência. Nesse sentido, matricula-se num curso de teologia organizado pelo “Leoninum Orthodoxum Institutum” patrocinado pela Sorbonne. Paralelamente pratica um longo trabalho de oficina, que decide não expor por o considerar de índole puramente experimental; num apontamento de atelier datado de 1980 escreveu: “Em Arte, uma ideia e o sentimento que lhe está associado necessitam de uma linguagem plástica apropriada para lograr expressar-se convenientemente. A procura desse léxico está, para mim, na ordem do dia. Expor pressupõe um discurso coerente, articulado, dominado. Assumir uma responsabilidade pública obriga a dispor dos meios para a cumprir”.
Tal responsabilidade foi assumida em 1984 quando, a convite da Galeria Arcano XXI, participou numa colectiva expondo oito telas. Nesse mesmo ano dirigiu uma nova Galeria de Arte -“São Bento”, organizando o projecto cultural a ela associado.
Em 1988 foi convidado a manter, temporariamente, um atelier no Palácio da Pena. Tratou-se de uma experiência do maior significado, que enriqueceu definitivamente o impulso metafísico na obra do pintor.
A partir de 1985 sucedem-se diversas viagens pela Europa - Holanda, Espanha, Bélgica, Áustria, Itália França e Inglaterra. No mesmo período participa em várias exposições em Lisboa e vê editadas serigrafias. Realiza uma série de estudos cromáticos para edifícios em bairros sociais do Estado, em cidades e vilas portuguesas.
Está representado no Museu da Câmara Municipal do Maputo; na Caixa Geral de Depósitos; no IGAPHE - Instituto do património habitacional do Estado; Grupo Totta; várias instituições públicas; em empresas privadas e em numerosas colecções particulares, portuguesas e estrangeiras.
EXPOSIÇÕES
1959-Individual - Livraria Minerva, Lourenço Marques.
1960-Colectiva - Núcleo de Arte, Lourenço Marques.
1962-Individual -Espaço Poliarte, Lourenço Marques.
1963-Colectiva – “Artists in the Sun” - Joubert Park, Joanesburgo.
Individual - Centro Cultural Português, Joanesburgo.
Individual - Salão de Exposições dos Organismos Económicos, Lourenço Marques.
1964-Individual - Teatro Avenida, Lourenço Marques.
Colectiva-Artistas Moçambicanos - Gallery 101, Joanesburgo.
1971- Colectiva - Salão de Outono - Junta de Turismo da Costa do Sol, Estoril.
1973 - Individual - Casa do Alentejo, Lisboa.
1974 -Colectiva - Modern Art Gallery, Zurique.
1984 - Colectiva - Galeria Arcano XXI, Lisboa.
1985-Colectiva - Galeria de São Bento, Lisboa.
1988-Colectiva - Galeria Artela, Lisboa.
Individual - Galeria Ara, Lisboa.
1990-Individual - Galeria Ara, Lisboa.
1992-Individual - Galeria Ara, Lisboa.
1994-Individual - Galeria Escada 4, Cascais.
Colectiva - Arte Simbólica -Cooperativa de Gravadores Portugueses, Lisboa.
l995 -Colectiva - Museu de Évora, Évora.
1998-Colectiva - Galeria LCR - Sintra.
2000 – Individual – “Jogos Reais”- Museu da Água – Lisboa.
2001 – Colectiva – Galeria L.C.R. Sintra.
Individual -“O Eterno Feminino” - Galeria Art for All - Porto.
2002 - Individual - "O Eterno Feminino" - Pinacoteca Civica di Bondeno - Ferrara, Itália.
2004 – Individual – “Obra Vária”- Galeria LM – Sintra.
2006 – Individual – Galeria Damião de Goes – Embaixada de Portugal - Bruxellas.
2008 - Individual – “O Eterno Feminino”. Museu da Água de Coimbra
Individual – “Vieira o Verbo e a Luz” – Mosteiro dos Jerónimos. Lisboa
2009 – Individual –“Vieira – O Verbo e a Luz”. Museu Municipal de Faro.
Individual – “ Vieira – O Verbo e a Luz” – Biblioteca Municipal de Amarante.
OUTRAS ACÇÕES
1988 - Execução de um conjunto de painéis no átrio do edifício da sede do IGAPHE, em Lisboa.
1986 - 1998 - Lançamento de diversas edições serigráficas.
1988 - Estudos cromáticos para edifícios dos bairros sociais do Estado em cidades e vilas portuguesas.
1995 - Conferência sobre o sentido simbólico e tradicional em Arte – Instituto Superior de Psicologia Aplicada, Lisboa.
1997-1998 -“Art for All” edita “litografias” de diversos quadros.
1999 – Hugin Editores publica o ensaio “Tradição e Simbólica do Princípio Real”.157 pags.
2000 – “Arte e Alquimia” Comunicação em “I Colóquio Internacional – Discursos e práticas Alquímicas” – Odivelas.
2001 – “Criador, Criação e Criatura“ Comunicação em “ II Colóquio Internacional A Criação” – Instituto S. Tomás de Aquino. Lisboa.
“Androginia, Hermafroditismo e a Hibridação Social dos Sexos” em III Colóquio Internacional Discursos e Práticas Alquímicas. Lisboa.
2002 - "Simbolismo da Pedra". Comunicação em "IV Colóquio Internacional Discursos e Práticas Alquímicas". Lisboa.
2009 - “Arte Educação e Formação”- conferência. Fundação Marquês de Pombal – Oeiras.
BIBLIOGRAFIA
2001 – Álbum gráfico “Carlos Dugos – Jogos Reais”. Ed. Hugin, Lisboa. 103 pags.
2002 – “AVEEVA“ – catálogo da exposição, em Itália, do ciclo “O Eterno Feminino”. Ed. Cartografica Artigiana – Ferrara. 53 pags.
Catálogo “Os Edifícios a Colecção os Artistas” Ed. Grupo Totta, Lisboa
2006 – Álbum Gráfico “ Carlos Dugos Lisboa – Os Mitos da Memória”. Ed. ACD, Lisboa. 111pags.
2008 – Álbum gráfico “O Eterno Feminino” Ed. Museu da Água de Lisboa – 73 pags.
Álbum gráfico “Carlos Dugos, Vieira – O Verbo e a Luz”. Ed. Centro de Estudos de Filosofia – Universidade Católica. 70 pags.
URL : www.artmajeur.com/carlosdugos



• Carlos Dugos was born in Lisbon in 1942. His first works date back to 1957, yet, one year later, he moved to Lorenzo Marques, then the Capital of Mozambique, where he attended an Art School - under the guidance of the painter João Ayres – and had the opportunity to work with Malangatana, José Júlio, Álvaro Passos and a few other Mozambican artists.
His first individual and group exhibitions where held in Lorenzo Marques and Johannesburg.
Back to Portugal in 1967, Carlos Dugos settled in Lisbon and committed himself to the improvement of oil painting techniques.
In 1974-75 he travelled around Europe; after a period in Zurich, in Madrid he enjoyed the contact with several artists and a good number of Art Galleries and Museums.
Again in Portugal, he spent long periods in Sintra and Ericeira, developing a deep study on symbolism and on the esoteric tradition, as reflected in his first works of “metaphysical” inspiration.
In 1977 he returned to Lisbon and carried on with his studies on symbolism as the spiritual language par excelence. To achieve his aim, he attended a course on theology organised by the “Leoninum Orthodoxum Institutum”, sponsored by Sorbonne, while, simultaneously he developed a long workshop practice, which works have never been exhibited as he considers them to be purely experimental. In one of his notes, in 1980, he wrote: “In Art, an idea - and the feeling that idea is related to - needs an appropriate plastic language in order to be able to express itself properly. The search for that language is constant in me. Exhibiting means having a coherent, articulate and mastered way of communicating. If you accept a public responsibility, you must possess the means to accomplish it.”
Such a responsibility was taken in 1984, when, invited by Arcano XXI Gallery, he took part in a group exhibition with eight canvases of his.
In that same year he became the director of a new art gallery - S. Bento – where he got in charge of a cultural development.
In 1988 he was invited to keep a temporary “studio” in Palácio da Pena. This was a major experience, as this palace, built in the 19th century by the Austrian Prince Ferdinand of Saxe Coburg Gotta, prince-consort in Portugal through his marriage to the Portuguese Queen, Maria II, is unique in its symbolic architecture. His two-year sojourn in that Wagnerian “eagle’s nest” definitely enriched the metaphysical urge in the painter’s work.
From 1985 he travelled around Europe again - Holland, Spain, Austria and Italy. In this same period he took part in several exhibitions in Lisbon and made a number of serigraphic works.
Carlos Dugos did some chromatic studies for public buildings in Portuguese towns and villages.
His work can be seen in Maputo City Hall, in Caixa Geral de Depósitos (the biggest Portuguese Bank), in the IGAPHE (Institute for the State Housing Property), in some other banks, public institutions, private companies and in numerous Portuguese and foreign private collections.
EXHIBITIONS
1959 - Individual - Livraria Minerva, Lorenzo Marques.
1960 - Group - Núcleo de Arte, Lorenzo Marques.
1962 - Individual - Espaço Poliarte, Lorenzo Marques.
1963 - Group - Artist in the Sun - Joubert Park, Johannesburg.
Individual –Centro Cultural Português, Johannesburg.
Individual - Salão de Exposições dos Organismos Económicos, Lorenzo Marques.
1964 - Individual - Teatro Avenida, Lorenzo Marques.
Group - Artistas Moçambicanos - Gallery 101, Johannesburg.
1971 - Group - Salão de Outono - Junta de Turismo da Costa do Sol, Estoril.
1973 - Individual - Casa do Alentejo, Lisbon.
1974 - Group - Modern Art Gallery, Zurich.
1985 - Group - Galeria de São Bento, Lisbon.
1984 - Group - Galeria Arcano XXI, Lisbon.
1988 - Group Galeria Artela.
Individual - Galeria Ara, Lisbon.
1990 - Individual - Galeria Ara, Lisbon..
1992 - Individual - Galeria Ara, Lisbon..
1994 - Individual - Galeria Escada 4, Cascais. Group - Arte Simbólica - Cooperativa de Gravadores Portugueses Lisbon..
1995 - Group – Évora Museum, Évora.
1998 - Group L.C.R. Gallery, Sintra.
1999 - Group – L.C.R. Gallery, Sintra
2000 – Individual – “Royal Games” – Museum of Water, Lisbon.
2001 – Group – L.C.R. Gallery Sintra.
Individual “ The Eternal Feminine” Art For All Gallery. Oporto.
2002 - Individual - "AVE EVA - The Eternal Feminine" - Pinacoteca Civica di Bondeno - Ferrara, Italy.
2004 – Individual – “Obra Vária” LM Gallery, Sintra.
2006 – Individual – Sala Damião de Goes – Portuguese Embassy - Brussells
OTHER INTERVENTIONS
1986/1998 - Edition of several serigraphic works.
1988 - Wall paintings for de foyer of IGAPHE building, in Lisbon.
1988 - Chromatic studies for city council buildings in Portuguese cities and villages.
1995 - Lecture on the “Symbolic and Traditional Meaning of Art” - Institute of Applied Psychology, Lisbon.
1997- - Editions “Art for All” – Lithographic works.
1999 – Hugin Editores – Lisbon, “Tradição e Simbólica do Princípio Real” metaphysical essay. 157 pages.
2000 – “Art and Alchemy” - International Colloquium on Alchemical Speeches and Practices. Odivelas City Hall.
2001 – “Creator, Creation and Creature” Lecture in “International Colloquium- Creation" - Instituto São Tomás de Aquino, Lisbon.
“Androgynous, Hermaphrodite and Sex Social Hybridization”. Lecture in “III International Colloquium on Alchemical Speeches and Practices”. Lisbon.
Graphic album “Carlos Dugos – Royal Games” - Hugin Editors, Lisbon.
2002 - "Symbolism of Stone". Lecture in "IV International Colloquium on Alchemical Speeches and Practices". Lisbon.
BIBLIOGRAPHY
2001 – Graphic Album “Carlos Dugos – Jogos Reais”. Ed. Hugin, Lisbon - 103 pages.
2002 –“Ave-Eva” – catalogue of “The Eternal Feminine” cycle exhibition in Italy. Ed. Cartografica Artigiana, Ferrara – 53 pages.
“Os Edifícios a Colecção os Artistas”. Ed. Grupo Totta, Lisbon.
2006 – Graphic album “Carlos Dugos. Lisboa – os Mitos da Memória”
Ed. ACD, Lisbon 111 pages.
2008 Graphic album « Carlos Dugos - The Eternel Feminin » Ed. Museu da água – Lisbon 74 pags.

250. Francisco Reyes

Francisco Reyes.
Lugar y Fecha de Nacimiento: Alcalá de los Gazules. Cádiz. España

Bibliografía:
Francisco Reyes y su Pintura.
Diccionario Gal Art Artista y Exposiciones 96-97.
Pintores del Siglo XXI Primer tomo.
Artista Cataluña 2001.
Pintores del Siglo XXI Tercer Tomo.
Plástica Latina Salón Internacional Du Val D’Or 2002 – 2003
Diccionario Enciclopédico Internazionale d’Arte Moderna e Contemporánea

Exposiciones Individuales:
Ribes de Freser . Roses . Blanes, Barcelona , Lloret de Mar, Sant Feliu de Guixol, Terrasa , Banyoles , Cambrils , Sant Joan de las Abadesas , sant Joan de las Fonts , Torroella de Mongri , Estartit , Pineda de Mar , Pals , Ampuriabrava , Mojácar , Vera , San Jose Carbonera , Medina Sidonia , Arcos de la Frontera , Motril , Esquina Puerto Rey , Roquetas de Mar , Málaga , Carcassonne Francisa , Marbella , Paris Francia , Nerja ,
Tulouse Francia , Ferrara Italia , Bazige Francia Villaricos Collioure Francia , Cuevas de Almanzoras Banyuls-Surmer Francia , Unicaja Almeria , Garrucha , Nueva York Estado Unidos ,

Exposiciones Colectivas:
Barcelona , Olot , Tossa de Mar , Sorenze Francia , Vigo , Almería , San Lucar de Barrameda , Granada , Vitoria , Toulouse Francia , Meillant ( Francia )
Mucha de Sus Obras se encuentran en colecciones en España , Francia , Alemania , Suiza , Bélgica , Inglaterra , Italia , Estado Unidos ,

Premios: Diplôme d’Honeur 2002 , Tercer premio au Palais des Congrés Persignan
Diploma de Honor medalla Salón de Invierno Barcelona ,
5è –Salón D’Automne International de Soreze Francia ,
XXX Salón International Du Val D’Or Plastica Latina , Placa de Honor Concurso de Pintura de Palau-Salverdera , Diploma Placa de Honor I Saló Internacional de Bellas Arts St. Joan les Fonts 2002 .
Diploma Medalla Di Merito Alba 2009 (Itali.)

248. Regina Mehler

"Ela a Pensar"
Óleo s/tela
80X30 cm

"Ele a Sonhar"

Óleo s/tela

80x30 cm

Regina Mehler: nasceu e vive em Curitiba, sul do Brasil; no cotidiano da sua linda e organizada cidade, ou através de suas constantes viagens pelo mundo, a jornalista, empresária e artista naïf Regina tece com tinta suas telas multicoloridas e repletas da magia das cores que recolhe, por merecimento, do mundo que a cerca.

247. Maria Ivone Bergamini

"Momento III - Vermelho"
ost
50X40 cm

"Momento II - Amarelo"
ost
50X40 cm

MARIA IVONE BERGAMINI nasceu e reside em Curitiba-Paraná-Brasil. Com Mestrado em História Económica, pela Universidade Federal do Paraná, a artista armazena extenso currículo de exposições nas mais importantes galerias de arte do Brasil e do mundo. Suas obras são premiadas e inseridas em Salões, Museus, Livros e Dicionários de Arte. Seu nome já faz parte da História da Arte do Paraná.

“A obra de Maria Ivone é instigante. A artista vem percorrendo uma trajetória em que o trabalho metódico, o olhar analítico e a observação, formam os alicerces da sua arte.” “…ao inserir os objetos em um fundo infinito, ela destaca formas que usualmente passariam despercebidas ao olhar.” Texto de Nilza Knechtel Procopiak.

246. Anna Rocha

"Viva o Mar !"
Óleo s/ tela
60X60 cm

"Anna Rocha, nascida na Itália, vive no Brasil, na cidade de Curitiba, onde cria suas maravilhosas obras com a energia das cores quentes e a técnica aperfeiçoada no convívio desde a juventude e na Escola de Belas Artes com os grandes mestres da pintura europeia que fizeram a história da Arte no sul do Brasil. Exuberância nos traços firmes,revela figuras humanas e temas que sua alma guarda da infância e dos antepassados europeus. Vasto curriculo, marca exposições individuais e coletivas nos mais importantes espaços no Brasil."

245. Robert Nicolaus Tucano

"Tucano na Mata"
Óleo s/ tela
45X60 cm

"Papagaio" 
Óleo s/ tela
50X60 cm

Nasceu e vive em França mas recolhe do Brasil, onde também viveu, o seu vivo cromatismo.

244. Carmen Aguiar

 "Trigal"
Óleo s/ tela
40X50 cm

"Alegoria Tropical"
Óleo s/ tela
40X50 cm

Nasceu no Brasil, onde reside. Professora.
Socióloga e Psicóloga, especializada em Antropologia.

243. Caroline Geraldes

"Férias no Campo"
Óleo sóbre tela
50X40 cm

Caroline Geraldes: nasceu em São Paulo, Brasil e reside na cidade do Porto, Portugal; Publicitária e Empresária da Área de Artes Gráficas; escolhe o estilo naïf e inicia uma carreira que promete ser brilhante para a artista que exprime com tintas e pincéis seus sentimentos com a graça que seu olhar sagaz percebe e armazena na alma para entregar em forma de especial presente ao espectador.

242. Cristina Maya Caetano

"Encantado Jardim"
Óleo s/ tela
50X60 cm

ENCANTADO JARDIM

Num qualquer imaculado jardim...

Entre árvores habitando,

Flores, de casa servindo,

Em riachos e lagos residindo,

Fantásticos seres, que em comunidade vivem e bem o apreciam,

Em todo o lado existem.

Em sintonia com a natureza mãe,

Uns, o vento amigo, sementes de campainhas e miosótis espalhar ajuda,

Outros, deliciosos perfumes de pétalas confeccionam,

Já os mais artísticos, diferentes tonalidades de amarelo e vermelho as folhas pintam.

Todos, de um mágico cenário acompanhados,

Um adorável tapete de flores, que a vida celebra,

Pequeninos seres, de cintilantes vestidos,

Dançam e comemoram.

Abrigo, alimento,

Roupa e mágicas poções,

Tais flores proporcionam.

E nunca, nada ao acaso fica!

Pétalas azuis e cor-de-rosa de pequeníssimos miosótis,

Mensagens a todos os amigos do bosque levam,

Sempre com o amigo vento a acompanhar,

E o sol amigo a brilhar,

Festejar vida é!

Seja ao som do suave tilintar dos arbustos madressilvas,

Que de flores brancas, em amarelas se transmutam,

Sem nada em troca pedir, todo o bosque perfumam.

Seja com as pendentes campânulas brancas, que boas noticias trazem,

Ou com uma generosa cobertura de campainhas que sempre bem fica....

Vida, sempre, continua a ser!

Fadas, duendes, ninfas, gnomos,

Alegremente convivem,

A partilha reforçando,

E amizade cimentando.

Que bem os humanos ensinam,

Pois ventura é saber viver,

Tal como num idílico jardim,

Num ápice,

Numa cidade, humanizada transformada

                                                  AUTOR: Cristina Maya Caetano

"Florais Outonais"
Óleo s/ tela
60X80 cm

FLORAIS OUTONAIS

Ténue, a luminosidade fica,

Diminui o dia,

Aumenta a noite.

Mas as estrelas, o sol, a lua,

Permanecem lá,

A brilhar, a brilhar,

E as flores, a nascer continuam!

Amarelado, vermelhado, alaranjado,

Tons comuns se tornam,

As cores, outras, todas,

Num cuidadoso florir unem-se,

Majestosos outonais florais,

Essas incógnitas flores,

Para uns e outros desconhecidas,

Na alma bordadas,

A cor de todas as flores tem!

Estado de espírito,

Outono parece,

Das cinzas, renasce,

Floresce!

Pintado a vários tons,

Garridos, mesclados, discretos,

O outro lado da alma,

Numa dimensão e visão outras,

Florejar sorrisos,

Novo ciclo denunciam,

Qualquer ser encantam,

E nova vida inicia!

Natural,

Como um bom filho,

Da Natureza Mãe!

                                                 AUTOR:Cristina Maya Caetano

Cristina Maya Caetano nasceu em Angola, viveu em Moçambique e presentemente mora em Aveiro - Portugal. É licenciada em Planeamento Regional e Urbano pela Universidade de Aveiro; Pós-graduada em Estudos Europeus e Comunitários pelo Instituto Superior de Ciências da Informação e da Administração (ISCIA) em Aveiro e, Mestre em Estudos Africanos pela Faculdade de Letras da Universidade do Porto. Tem Curso de Monitora de

Artes Decorativas em Madeira e Curso de Monitora de Artes Decorativas.

Frequentou Curso de Verão “Oficina de artes - pintura a óleo” e, um semestre num Curso de Pintura e Desenho, pela Universidade de Aveiro - Associação do Conservatório Regional de Aveiro - Calouste Gulbenkian. Tem formação em Contadores de Histórias (Clai- Aveiro).

Tem vasta experiência profissional, que passa desde Professora, Agente de Desenvolvimento, Directora de Serviços, Técnica Superior de Planeamento Regional e Urbano.

Pintora e escritora (na área das crónicas; poesia; contos infantis e romances), foi cronista no Jornal de Abrantes, Jornal Diário de Aveiro e na Rádio FM Aveiro e actualmente é cronista no Jornal Pinhel Falcão e Jornal Raiz On-line com a crónica Ver e Sentir. Editou o seu primeiro livro em 2004, Conhecer o teatro em Moçambique e, ilustra os seus próprios livros como é o caso da colecção de sete volumes da Fadinha Lótus, cujo primeiro número, A Procura,

foi editado em Dezembro de 2008. Em 2009, participa na Antologia do Amor da U.L.L.A e na Antologia De Poesia Contemporânea Entre O Sono E O Sonho.

Em 2001, iniciou a sua participação em várias exposições colectivas de artes decorativas e de artes-plásticas. Tem vários quadros em diversas Instituições.

Em 2008, participa com mais 17 artistas da AveiroArte na realização de um Painel dos Direitos Humanos exposto na entrada da Estação de Caminhos-deferro de Aveiro, no âmbito das comemorações do 60.º Aniversário da Declaração Universal dos Direitos Humanos.

241. Luz Morais

"Pássaros Azuis"
Óleo s/ tela
30X40 cm

"Jarra com Flores"
Óleo s/ tela
50X40 cm

Artista em início de carreira desenvolve, com incrível criatividade, a arte naif sob orientação de Constância Nèry, buscando lembranças de infância para realizar suas obras na técnica óleo sôbre tela. A artista trabalha intensamente, buscando levar para a tela a necessidade que guarda em sua alma de mostrar aos seus semelhantes a amizade sincera e o espírito de solidariedade.

240. Artur Santos

"Bacalhoeiros"

"Nascer do Sol"

Artur Santos nasceu em Portugal, na cidade do Porto, onde reside e trabalha atualmente.
Com uma formação eminentemente autodidata, aperfeiçoada pela frequência de vários anos no atelier do mestre Paulo Renato Salgado, de que foi aluno e artista colaborador, vem desenvolvendo, desde há várias décadas, uma diversificada carreira, para além da pintura em variadas áreas criativas, da cenografia à decoração e à ilustração, caracterizada por marcado ecletismo formal, técnico e temático e participando pontualmente em realizações artísticas, das quais se destacam as mais recentes:
- 2008 – Palácio Ford, exposição coletiva de fotografia e pintura - Porto
- Mostra de Arte Altermundi - Porto
- 2009 - Filan Art’s, exposição coletiva de fotografia e pintura - Póvoa de Varzim
- 2010 – Livraria Lello, exposição individual de pintura – Porto
- Clube Literário do Porto, exposição individual de pintura – Porto

239. Llorenç Cervelló

"Masia de los Pirineos"
46x27 cm

"Lago"
41x27 cm

Llorenç Cervelló, nace en Lléida (España) en 1946, desde muy jóven aprende la tecnica del dibujo en su ciudad natal para posteriormente pasar a la pintura al oleo. Realizado cursos academicos y pintando con los mejores pintores de la zona, siendo un amante de la Garrotxa pasa grandes tempradas en esta zona pintando con compañeros Españoles y Franceses.- Las obras de Llorenç Cervelló se han expuesto en diferentes zonas de España, Francia y Rusia.-Llorenç Cervelló en su trayectoria ha Recibido diplomas y primeros premios.

236. AQUILINO MAYORAL PULPÓN

"Largos Sueños I"
120x83 cm 

"Largos Sueños II"
120x83 cm

INFORMACIÓN RELEVANTE PARA JUSTIFICACIÓN DE LA TRAYECTORIA CREATIVA:
CAPACIDADES Y APTITUDES TÉCNICAS Y ARTÍSTICAS
Debido a toda una vida laboral dedicada al diseño de mobiliario y la decoración de interiores, he adquirido conocimientos y experiencia en técnicas de acabado y tratamiento superficial (para madera y otros materiales relacionados con el mobiliario como el metacrilato y el vidrio), el diseño y mecanización de piezas fundamentales en el montaje de los productos diseñados, y al manejo de herramientas propias de la ebanistería, que han contribuido a un desarrollo creativo personal que ha desembocado en el diseño y elaboración de proyectos de pintura y escultura. Claves: - Experiencia superior a 30 años en diseño y puesta en marcha de proyectos de decoración integrales, incluyendo la incorporación de obras de pintura creadas en diferentes técnicas - Experiencia superior a 30 años en el tratamiento y manejo de materiales propios de la fabricación y acabado de mobiliario y elementos auxiliares de decoración - Especialización en barnizado, color y tratamientos superficiales - Experiencia superior a 30 años como empresario y socio fundador de varias empresas del sector mobiliario dedicado al diseño de producto - Coordinación de grupos especializados en proyectos de decoración, técnicas de fabricación , selección y control de materiales

14. Mónica Carril Bolívar

 "Buda"

"Orando"

FORMACION :
-F.P. Diseño Gráfico:
ISA Instituto Serigráfico Avila. Caracas. Curso 1992-93
IDD Instituto de Diseño. Fundación Hans Newmann. Caracas. 1989-92.
-Bachiller. Mención: Humanidades.
Colegio Ntra.Sra de la Consolación.
Instituto Guacaipuro. 1989.
Cursos: Conocimientos y Habilidades
Actualmente estudiando Serigrafía artística . EMAO Vigo.2011.

DESEÑADOR WEB E MULTIMEDIA. (400 horas) Vigo 2009.
AUXILIAR DISEÑADOR GRAFICO. Zampamonstros. (630 horas) Vigo. 2008.
Obradoiro de Banda Diseñada. X Salón do libro de Pontevedra.2009.
Obradoiro de Ilustración. IX Salón do libro de Pontevedra. 2008
ESCAPARATÍSMO. Escuela de Joyería del Atlántico. (350 horas) Vigo. 2007.
Cómic. Biblioteca Central de Vigo. (6 meses) Vigo.2007.
Ilustración de Cuentos Infantiles. Centro Cívico de Teís. (6 meses) Vigo. 2006.
DELINEANTE DE CONSTRUCCIÓN.(729 horas)Inst.Novas Profesións. 2003.
Artes del Fuego. Escuela de Artes Visuales Rafael Monasterios. Maracay.1999-2000.
Arte Puro. Escuela de Artes Visuales Rafael Monasterios. Maracay/ Vzla.1998-1999.
Dibujo y Pintura con nuevos materiales. Fundación MACMA. Maracay.1999.
Dibujo y Pintura. Instituto de Arte Federico Brant. (6 meses) Caracas. 1993.
Elaboración de papel artesanal. Galería de Arte Nacional. Caracas 1993.
Aerografía artística y publicitaria. Irán Caro airbrush Studio color. Cs. 1991-94.
Estampado textil batik y thae dae. Irán Caro airbrush Studio color. Caracas .1992.
Retrato artístico. Estudios Galeandro. Caracas. Curso 1990-1992.
Producción de cine y televisión. CENPROAU . Caracas.(36 horas)
Técnicas de presentación I y II.Estudio Raúl Avila.Cuadra Creativa de Cs.1990.
Básico de Diseño gráfico en macintosh. RDA consultores. Caracas 1989.
Introducción al Diseño gráfico. IDD Instituto de Diseño. Caracas. 1989.

EXPOSICIONES:
Exposiciones individuales de Pintura:
- Gallery Café. Vigo.( Sept. 2010.)
- Café la Rosa Negra.(Agosto_Sept.2010)
- Gallery Café. Vigo.( Nov. 2009.)
-Restaurante Cúrcuma. Vigo.(Mar.-Abril 2009.)
-Sala Contrabajo. Vigo. (Ene.-Feb. 2009.)
-Tapas Areal. Vigo.( Nov.-Dic. 2008.)
- Gallery Café. Vigo.( Oct. 2008.)
- Punto Xove. Vigo. (Sept. 2008.)
- Tapería Herba Luísa. Vigo.( Agost. 2008.)
- Centro Cívico Casco Vello. Vigo.(May.-Jun.2008.)
- Casa da Xuventude. Vigo.(Abril 2008.)
- Tapería la Leyenda. Vigo.(Feb.-Mar. 2008.)
- Restaurante A dos velas. (En.-Feb.2008.)
- Gallery Café. Vigo. (Nov.-Dic. 2007.)

Exposiciones colectivas de aerografía:
- Galería de Arte Nacional. Caracas. 1993.
- Metro de Caracas. Caracas. 1992.

235. Carmen G. Junyent

“Mirada de Ásia”

Acrílico s/ tela

40x40 cm

“Mirada de Ásia”

Acrílico s/ tela

40x40 cm

Dibujante y pintora autodidacta.
Dicen que la mirada es el espejo del alma y cuando se tiene la ocasión de contemplar las pinturas de la colección Miradas del Mundo, de Carmen G. Junyent, esa expresión todavía cobra más fuerza.
Carmen consigue transmitir en sus pinturas sentimiento, vitalidad, sensibilidad… resaltando ante todo la capacidad expresiva de la mirada. Sus pinturas nunca te dejan indiferente, están llenas de colorido, belleza, ternura, exotismo, serenidad, alegría… vida en definitiva.
Consigue acercarnos a los protagonistas de sus obras, plasmando la diversidad y la riqueza de muchas de las personas que se han cruzado en su camino, a lo largo de los diferentes viajes que ha realizado.
Técnicas utilizadas : Rotulador - Acuarela - Pastel – Oleo- Acrílico – Mixta.
Algunas Exposiciones de pintura en las que ha tomado parte :
1997 - Exposición en local de la FUNDACIÓN LA CAIXA, compartida por varios pintores, a través de la Escuela de Pintura " TAURE", de Barcelona.
1998 - Exposición en las Ramblas del Poble Nou (Barcelona), con motivo de la Fiesta Mayor del barrio.
2001 - Exposición organizada por Tarlatana y el Centro Cultural de Santa Eulalia, en Plaza Pío XII, de L'Hospitalet (Barcelona), con motivo Fiesta Mayor.
Noviembre 2004 - Exposición en Feria Internacional de Arte "LINEART", en Gante (Bélgica).
Enero 2005 - Exposición en Galería Arte GAUDí (Madrid).
Febrero 2005 - Exposición en Galería Arte ESART (Barcelona). Mención de Honor por pintura “Mirada misteriosa”.
Septiembre 2005 - Exposición en “SALA MACIÁ” compartiendo el espacio con obras de Camilo José Cela. (Barcelona).
Diciembre 2005 - Exposición en SALA BARNA (Barcelona).
Enero 2006 - Exposición en GALERÍA ESART (Barcelona). Mención de Honor por pintura “Miradas para pensar”.
Junio 2007 - Galería AIRES DE CÓRDOBA - II Exposición Internacional en Pequeño Formato "Córdoba Capital Cultural de Europa en 2016".
Diciembre 2007 - Primer Premio Pintura concurso Pintores Latinos, organizado por la Galería de Arte Virtual “ARTEXPRESION”.

Enero 2008 - Exposición Colectiva en LATIN ART MUSEUM OF AMERICA, en California (EEUU). Premio del Publico. Pintura “MIRADA RISUEÑA”.
Marzo 2008 - Exposición “I SALON INTERNACIONAL DE PEQUEÑO FORMATO AIBACC‏”, en Barcelona, del 3 al 30 de Marzo del 2008.
Mayo 2008 - Concurso Pintura “GALERÍAS FIVARS”. Seleccionada obra “MIRADA RISUEÑA”. Exposición hasta 31.12.08.
Junio 2008 - Exposición en “LA COTXERA” – Barcelona.
Julio 2008 - Concurso Pintura “VI CERTAMEN INTERNACIONAL DE ARTES PLÁSTICAS” – AIRES DE CÓRDOBA. Seleccionada obra “MIRADA TUAREG”.
Julio 2008 - Exposición en “Centre Civic Matas i Ramis (C/Feliu i Codina, 20 – Barcelona).
Septiembre 2008 - Exposición en GALERÍA GLOBAL PRESENT ART” (Barce-lona).
Diciembre 2008 – Exposición en el Carrousel del Louvre (París). Obra seleccionada : MIRADA TIBETANA

Febrero 2009 : Exposición en Galería ALAS – Barcelona
Abril/Mayo 2009 : Exposición a través de COM2ART, en Galería AIDAC, en Saint Tropez (Francia).
Junio 2009 : Exposición en AVI – Languedoc Roussillon (Francia).
Junio /Julio 2009 : Exposición en Galería ALEPH, en Marsella (Francia).
Junio/Julio 2009 : Exposición individual en Galería de Arte – Club Náutico de Salou (Tarragona).
Septiembre 2009 : Exposición a través de COM2ART, en Hotel Boston, en Zaragoza.
Octubre 2009 : Exposición en Cannes (Francia). Del 8 al 24 de Octubre. Galería ATELIER 109. Asociación Internacional COM2ART.
Octubre 2009 : Exposición en Galería “BCM ART GALLERY” – Del 19 al 310 de octubre. Barcelona.
Octubre 2009 : Exposición “DÍA INTERNACIONAL DE LA PINTURA” – Barcelona.
Noviembre 2009 : Exposición Internacional “OSLO ART FAIR” – Noruega.
Diciembre 2009 : Exposición en el Carrousel del Louvre (París). Pintura seleccionada : “PERFIL DE AFRICA”.
Diciembre 2009 : Exposición Galería TRAZOS – Lérida (España)

Enero 2010 : Exposición en Estudio SANTIAL – Barcelona
Enero 2010 : Exposición a través de ART CUESTION – Pontevedra
Febrero 2010 : Exposición en ART SPACE GALLERY – Berlín (Alemania)
Febrero 2010 : Exposición en Centro Cultural Árabe Sirio – MADRID
Marzo 2010 : Exposición DIP – Arenys de Mar (Barcelona).
Abril 2010 : Exposición DIP – Centro Cultural “EL CORTE INGLES”
Abril 2010 : Exposición “CASTELLÓN EN ARTE” – Castellón
Abril 2010 : Exposición Internacional en Guillena (Sevilla).
Junio 2010 : Exposición individual en Restaurante Ciudadela (Barcelona)
Junio 2010 : Exposición Internacional en Bruselas.
Junio 2010 : Exposición en Perpignan.
Julio 2010 : Exposición Internacional en Vittel (Francia)
Agosto 2010 : Exposición en Sainte Marie Le Mer (Francia)
Septiembre 2010 : Exposición Internac. “Intercambio Cultural” –Quebec-Canadá.
Octubre 2010 : Galería de Arte “PATRICIA MUÑOZ” – Sabadell
Noviembre 2010 : Exposición en el CASTILLO DE CARDONA (Barcelona).
Diciembre 2010 : Exposición en Galería “TERESARIUS” – Barcelona
Diciembre 2010 : Exposición Carrousel del Louvre (París). Pintura seleccionada : “MIRADA RISUEÑA”.

Enero 2011 : Expo “MIRADAS AFRICANAS” – Sala Underground – Barcelona.

ASOCIACIONES : CATART GROUP
COM2ART (Francia)
GOYART
ART CUESTION
DÍA INTERNACIONAL DE LA PINTURA
CONECTARTE - BARCELONA

Publicaciones varias :
- LIBRO INTERNACIONAL DE ARTE : CREADORES III, publicado por “CIALEC” (Centro Internacional de Arte y Literatura – Equipo Aires de Córdoba).
- LIBRO INTERNACIONAL DE ARTE : CREADORES IV, publicado por “CIALEC” (Centro Internacional de Arte y Literatura – Equipo Aires de Córdoba).
- DICCIONARIO INTERNACIONAL DE ARTE Y LITERATURA 2007.
- LIBRO INTERNACIONAL DE ARTE MUJERES PINTORAS : “ELLAS EL EL ARTE”

Exposiciones Virtuales permanentes :
ARTS HUMANA
NOSOLOARTE
ARTEHOY
ARTELISTA
ARTMAJEUR
CAYOMECENAS
SANE SOCIETY
MIGALERIA
MUSEO CRUZ HERRERA
GALERIA DE ARTE DION
ORIGINALES SOLIDARIOS-STILUSART
VINCENT VANGOGH
MARIA CASTRO
ARTEXPRESIÓN
ARTECOMUNICARTE
ILUSTRÍSIMA
ARTE INFORMADO
ARTISTAS DE LA TIERRA
ARTEENVENTA
CONECTARTE-BARCELONA
ARTNOW ONLINE
EL MUSEO VIRTUAL
TRAVELLERSBOOK
REVISTART
GALERÍA DE ARTE DA VINCI
FINEARTS PORTUGAL
ART WANSON GALLERY
Etc… etc.

234. Joana D'Assumpção

Nasceu em Lisboa em Maio de 1991 e reside actualmente em Guimarães.
Descendendo de uma longa tradição artística na família – é filha e neta respectivamente dos pintores Alberto e Manuel D’Assumpção – encontrou na fotografia o seu espaço privilegiado de expressão.
Após concluir o 12º ano, realizou um curso de formação em audiovisual: fotografia e vídeo, ministrado pelo professor Rui Ferreira.

233. Francisco Garcia Rey

EXPOSICIONES
2010 Exposición “CANDO O PAPEL SE FAI ARTE”. Liceo Rubia Barcia, Ferrol.
Exposición Colectiva “VICUS x HAITÍ”. Casa das Artes, Vigo.
Exposición-Subasta de Arte “Artistas con Haití”. Fundación Caixa Galicia, Ferrol.
Exposición-Subasta “Ajuda con Arte” por Madeira. Clube Fenianos Portuenses. Porto (Portugal).
2009 Exposición GALERÍA COARTE. A Coruña
Exposición "ARS GALLAECIA". Centro Galego de Lisboa. Lisboa
Exposición "AO REDOR DO TOURO". Vieira Portuense. Oporto
Exposición "PONTES LUSOGALAICAS" Clube Fenianos Portuenses. Porto (Portugal)
Exposición "CARROUSEL DU LOUVRE". Louvre. París
Exposición "6ALEGOS" Real Coro Toxos e Froles. Ferrol
2008 Exposición "OLHARES DA TERRA" Galería Vieira Portuense. Oporto.
Exposición Colectiva "EXPO NADAL". ARGA. Santiago de Compostela.
Exposición "1ª RUTA DE L’ART". Castelló D´empúries.
Feria de Arte Contemporáneo "ARTERIA 2008". Monzón (Huesca).
Exposición Colectiva "OS MAIOS". ARGA. Santiago de Compostela.
2007 Exposición "Galiza 5 visións". París.
Feria de Arte "ARTZ". Zaragoza.
Encontro coa Arte "LEMBRANDO A CUNQUEIRO". Brión
2005 Feria de Arte Independiente de Madrid. FAIM. Madrid.
Feria da Arte A Coruña. A Coruña.
Exposición Colectiva "Artistas Solidarios con África". ARGA. Santiago de Compostela.
Exposición "Pasiones". ARGA. Santiago de Compostela.
Exposición Colectiva "O MAR". Sansenxo.
Exposición Colectiva Club Financieiro. A Coruña.
Exposición Inauguración Fundación Caixa Galicia. Ferrol.
2004 Exposición "Mostra d´Art BCN". Galería TORANTO. Barcelona.
Exposición "Impresións Humáns na Natureza". Colegio Oficial de Arquitectos de Galicia. Santiago de Compostela.
Exposición "Realismo mágico". Hotel Silva. Ferrol.
2003 Exposición Individual "Para recaudación de Fondos de Víctimas de la Guerra de Irak" a Beneficio de
Farmacéuticos Mundi. Casino Ferrolano. Ferrol.
2002
Exposición "Expo Nadal 2002". Hostal dos Reis Católicos. Santiago de Compostela.
Ferias de Artes Plásticas. Concello de Baiona. Baiona.
Ferias de Artes Plásticas. Ciudad de Vigo. Vigo.
Exposición permanente en Galería EUGENIO TORRES. Oporto.
2001 Exposición Colectiva permanente en Galería JOSÉ LORENZO. Santiago de Compostela.
Exposición Colectiva en Ateneo Ferrolán. Ferrol.
Exposición "SPARKASSE RATINGEN". Dusseldorf. Alemania.
Exposición Colectiva GALERÍA BATIK. Barcelona.
1999 Exposición en Centro Cultural TORRENTE BALLESTER. Ferrol.
FEIRA DE ARTE 99. Ateneo Ferrolán. Ferrol.
1996 Exposición en Centro Cultural Municipal. Ferrol.
1991 Exposición en Sala de Exposiciones del Palacete. Cedeira.
Exposición en Centro Galego de Salamanca. Salamanca.
1990 Exposición en Sala de exposiciones CAIXA GALICIA. Ferrol.
1986 Exposición en Aula de Cultura CAIXA GALICIA. Ferrol.
Exposición en Sala de exposiciones CAIXA GALICIA. Pontedeume.
Exposición en Sala de exposiciones ENDESA. As Pontes.
Exposición en Sala de exposiciones S.D.R. CANIDO. Ferrol.
1984 Exposición en Sala de exposiciones CAIXA GALICIA. Vilagarcía.
1983 Exposición "CERTAMEN CORTE INGLÉS". Vigo.
1982 Exposición en Sala de exposiciones CAIXA GALICIA. Ferrol.

CAMIÑO DE SANTIAGO

2010
Aguarela
50 x 38 cm

REFLEXIÓN II

2010
Aguarela
50 x 38 cm

232. Nunes Amaral

"Encostada"

Francisco Nunes Amaral, nascido em Angola a 15, Julho de 1966.
Residente em Carnaxide.
Curso de Pintura na Sociedade Nacional de Belas Artes (1996/99).
Curso de "Temas de Estética e Teorias de Arte Contemporânea" (1998).
Trabalhou em Atelier, com o Pintor Vieira Baptista (2003/04).

EXPOSIÇÕES INDIVIDUAIS
Câmara Municipal de Peniche (2001)
Câmara Municipal de Lisboa (2004)
Auditório da Freguesia de Verderena-Barreiro (2004)
Espaço-Chiado Café-Montijo (Maio-Dez. 2004)
Casa do Artista-Lisboa (2004/2006)
Instituto Politécnico de Portalegre (2006)

EXPOSIÇÕES COLECTIVAS
Sociedade Nacional de Belas Artes (1997/1998)
Galeria CILA-Lisboa (Fev. /Set. 2000)
Hospital Júlio de Matos (leilão de beneficência) (2000)
Ministério das Finanças (2001)
Galeria Exclusive (2000/01/02/03/04/05/06)
Núcleo de Artes de Carnaxide (2001)
VII, VIII, IX, X, XI Exposição Internacional de Artes plástica de Vendas Novas (2001/02/03/04/05)
Ordem dos Enfermeiros (2005)
Hotel Altis-Park, Lisboa (2003)
Ordem dos Médicos (2004)
5as Jornadas de Toponímia de Lisboa-Artes Plásticas (2004)
Galeria Paleta-Lisboa (2004/05/06/07/08)
Galeria Espaço d arte-Vera Cruz, Aveiro (2004)
Galeria Municipal do Centro Cívico de Carnaxide (2005)
Salão Nobre da SIMECQ -Cruz Quebrada; Oeiras (2005/06)
Feira de Pintura no Jardim da Estrela; Lisboa (2009)
Filan Art,s II- Galeria Cais Art,s ; Povoa de Varzim (2009)
Fundação Cultural Jornalista Oswaldo Lima -Campo de Goytacazes; Rio de Janeiro (2009)

231. Patrícia Filardi

"Blue"
1100 euros

"Sombrero"
900 euros

Patricia Filardi

Argentina
nac. 13/03/1964

diseñadora mecanica en diversas industrias por 25 años.
actualmente curso profesorado de arte en escuela de arte de Lujan.